La mano del clima e la mano dell’uomo – I grandi mammiferi estinti dell’Insubria
Il Dipartimento del territorio (DT) comunica che dal 1° marzo 2025 al 21 febbraio 2026 negli spazi del Museo cantonale di storia naturale a Lugano sarà aperta al pubblico la mostra “La mano del clima e la mano dell’uomo – I grandi mammiferi estinti dell’Insubria”.
.uomoeclima.org L’Uomo e il ClimaLa mostra è stata realizzata in collaborazione con il Museo di Storia Naturale di Milano (curatela) e con il Dipartimento ambiente costruzione e design della SUPSI (progetto di allestimento) nel quadro degli eventi promossi dal Festival diffuso
Il percorso espositivo termina con un messaggio: la mano dell’uomo si è spinta troppo in là e sta provocando sconvolgimenti ambientali a scala globale, di cui i cambiamenti climatici odierni sono un esempio eloquente. Le trasformazioni in atto stanno avvenendo troppo rapidamente rispetto ai tempi della natura e sono tali da innescare quella che è stata definita la sesta estinzione di massa nella storia del nostro pianeta.
La mostra espone una selezione di fossili prestati dal Museo di Storia Naturale di Milano provenienti per la maggior parte dai depositi alluvionali del Po e dai suoi affluenti sudalpini, come pure alcuni reperti di orso delle caverne del Museo cantonale di storia naturale di Lugano. Molte di queste specie si sono estinte negli ultimi millenni con l’avvento dell’uomo moderno a causa della caccia, dei processi di domesticazione di alcune specie e delle massicce trasformazioni dell’ambiente naturale.
La mostra illustra le variazioni climatiche degli ultimi 200’000 anni attraverso i fossili dei grandi mammiferi che abitarono l’area padana e quella dei grandi laghi prealpini (Insubria) durante i periodi glaciali e i periodi interglaciali. Si tratta di un’alternanza di specie diverse, adattate le une ai climi freddi (bisonti, cervi giganti, alci, mammut), le altre ai climi caldi e temperati (rinoceronti, ippopotami, uri, cavalli).
Inaugurazione della mostra “Bicicletta e motocicletta fra grafica e design il 30 marzo a Chiasso
domenica 30 marzo 2025, ore 18.00
Spazio Officina
saranno presenti
• Bruno Arrigoni
Sindaco
Capodicastero
Attività culturali, Chiasso
• Elisabetta Pasqualin
Direttore, Museo nazionale
Collezione Salce
• Stefano Pivato
Professore emerito Università
di Urbino, studioso di
biciclette, co-curatore
• Giorgio Sarti
Ingegnere, studioso
di motociclette, co-curatore
• Rodolfo Frascoli
Designer
• Nicoletta Ossanna Cavadini
Direttrice m.a.x. museo,
co-curatrice
aperitivo ore 19.00, terrazza m.a.x. museo
apertura del m.a.x. museo fino alle ore 20.30
Bicicletta e motocicletta fra grafica e design
La mostra si inserisce nell’ambito dell’approfondimento pluriennale che il m.a.x. museo dedica ciclicamente ai mezzi di trasporto (dopo le mostre Auto che passione, del 2018 e Treni fra arte, grafica e design, nel 2020). Questa volta viene proposta una riflessione organica sulle valenze sociali e culturali dei mezzi di trasporto a due ruote, letti attraverso la storia della grafica e del design. Nella seconda metà dell’Ottocento e nei primi del Novecento la rivoluzione industriale ha portato con sé tutta una serie di scoperte e cambiamenti che ancora oggi condizionano il nostro modo di vivere, all’insegna del movimento e della velocità. In questo contesto, un ruolo importante l’hanno svolto anche la bicicletta e la motocicletta.
Il percorso espositivo propone nelle quattro sale del museo materiali di grande interesse: dai meravigliosi manifesti cromolitografici firmati dai maestri della grafica quali Leopoldo Metlicovitz, Marcello Dudovich, Plinio Codognato, Achille Luciano Mauzan, Gino Boccasile, Erberto Carboni e Armando Testa; a locandine, grafiche pubblicitarie, bozzetti, cartoline, brochure e vari oggetti di design legati alla bicicletta e alla motocicletta. Appunto il design è l’altro elemento distintivo della mostra, e infatti affiancano le produzioni grafiche iconici esemplari originali di biciclette e motociclette: una ventina in totale, dai primordi ai modelli “del futuro”, rappresentativi dei marchi che più hanno segnato l’evoluzione delle due ruote, compresi anche rari esemplari prodotti in Svizzera.
Per segnare l’apertura verso la contemporaneità, l’esposizione prosegue all’esterno del m.a.x. museo con il “bosco dei manifesti”, una trentina di schizzi, disegni e rendering di motociclette, firmati dal designer di fama internazionale Rodolfo Frascoli.
La mostra è resa possibile grazie a importanti prestiti, in particolare dal Museo Nazionale Collezione Salce di Treviso, dal Museo del Falegname “Tino Sana”, dal Museo privato-Collezioni Alfredo Azzini di Soresina e dal Museo Piaggio di Pontedera. Essenziali sono anche i prestiti provenienti da preziose collezioni private, molte delle quali custodite in Ticino, territorio che si rivela particolarmente ricco di appassionati.
SCARICA L’INVITO
Periodo espositivo
31 marzo 2025 – 20 luglio 2025
martedì – domenica 10.00–12.00 e 14.00–18.00
lunedì chiuso
La mostra aprirà eccezionalmente lunedì 31 marzo, nei consueti orari del museo.
Abbiamo il piacere di segnalarvi la prossima mostra al m.a.x. museo (Chiasso – Svizzera), che sarà inaugurata domenica 30 marzo 2025. L’esposizione sarà oggetto nelle prossime settimane di una specifica conferenza stampa con preview delle sale
m.a.x. museo 31.03 – 20.07.2025
Bicicletta e motocicletta fra grafica e design
mostra a cura di Stefano Pivato, Giorgio Sarti e Nicoletta Ossanna Cavadini
conferenza stampa mercoledì 26 marzo, ore 10.30
inaugurazione domenica 30 marzo, ore 18.00
il m.a.x. museo sarà eccezionalmente aperto lunedì 31 marzo 2025, primo giorno di mostra
RIAPERTURA ESTIVA DEL MUSEO DI LEVENTINA
A partire dal 4 aprile fino al 26 ottobre 2025 il museo tornerà visitabile dal martedì alla domenica, dalle 14:00 alle 17:00.
CONFERENZA
La società agropastorale e l’utilizzazione del territorio in Leventina
con Nicolas Sironi, collaboratore scientifico della Stazione ornitologica svizzera e Fabrizio Viscontini, storico.
Venerdì 4 aprile 2025
18.00
Dazio Grande, Rodi-Fiesso
Nicolas Sironi presenterà l’impegno di conservazione dello Stiaccino e la sua evoluzione verso un progetto sugli uccelli canori delle praterie alpine nidificanti al suolo. Mentre Fabrizio Viscontini parlerà della società agropastorale e l’utilizzazione del territorio in Leventina nel basso Medioevo e nell’Epoca moderna.
Serata organizzata in collaborazione con Fondazione Dazio Grande e Società Ticinese di Scienze Naturali.
CONFERENZA
Uccelli, cielo e prati nell’arte
con Bice Curiger, direttrice della Fondation Vincent Van Gogh di Arles
Giovedì 17 aprile 2025
18.00
Sala Conferenze del Museo di Leventina, Giornico
Come direttrice della Fondation Van Gogh di Arles, ho sovente potuto lavorare con artisti appassionati di birdwatching, mentre il fondatore del “mio” museo, un pioniere dell’ecologia, ha anche fondato un’importante stazione ornitologica nella Camargue. Sono felice di raccontarvi questi incontri e di presentarvi questi protagonisti con le relative immagini. Parlerò dell’artista Jean-Luc Mylayne (*1946) e anche del centro di ricerca La Tour du Valat e presenterò anche il suo fondatore, Luc Hoffmann (1923-2016): https://tourduvalat.org.
CACCIA AL TESORO
La mostra “Conosci gli uccelli dei prati?” comprende una caccia al tesoro pensata per bambini, adulti o famiglie, con un premio finale per chi riesce a risolverla. È composta da cinque postazioni ubicate nei dintorni e contenenti indizi e indovinelli da risolvere per poter aiutare l’ovetto Opi a ritrovare la sua famiglia.
Il libricino per la caccia al tesoro e il premio finale per chi ha risolto gli indovinelli sono ottenibili presso il Museo di Leventina durante gli orari di apertura.
SHOP
I NOSTRI CONSIGLI
Lo shop è aperto dalle 14:00 alle 17:00, in concomitanza con le aperture del museo.
APERTURE ESTIVE
Dal 4 aprile al 26 ottobre 2025
da martedì alla domenica, dalle 14:00 alle 17:00.
Su prenotazione sono sempre possibili aperture straordinarie e visite guidate.
Servizi culturali della Città di Locarno hanno il piacere di annunciare la nuova mostra:
Zao Wou-Ki. Un giardino di segni
a cura di Veronica Provenzale
6 aprile 2025 – 11 gennaio 2026
Museo Casorella
Via Bartolomeo Rusca 5, Locarno
L’inaugurazione si terrà sabato 5 aprile alle ore 11:00 al Museo Casorella.
Nel corso di tutta la giornata la curatrice sarà a disposizione. Per organizzare un incontro vi invitiamo a contattare i Servizi culturali (+41 91 756 31 70; servizi.culturali@locarno.ch), che sono inoltre a disposizione per fornire ulteriori informazioni e le immagini ad alta risoluzione.
Il Teatro dell’architettura Mendrisio (TAM) dell’Università della Svizzera italiana (USI) è lieto di presentare la mostra “Make Do with Now. Nuovi orientamenti dell’architettura giapponese”.
L’esposizione, visitabile dal 11 aprile 2025 al 5 ottobre 2025, esplora le idee e i progetti di una nuova generazione di architetti e urbanisti giapponesi che hanno iniziato la loro carriera dopo il terremoto del 2011 e il disastro di Fukushima. Trasformando la loro posizione marginale in un punto di forza, questi giovani architetti hanno sviluppato pratiche critiche, ecologiche e sociali, dimostrando che è possibile “adattarsi” in maniera creativa grazie all’uso di risorse limitate, operando sul patrimonio edilizio esistente, anche con materiali rigenerati. Lontani dall’immagine tradizionale dell’architetto-autore, stanno ridefinendo la professione con un approccio sociale e critico.
In preludio alla mostra, l’Accademia di architettura propone, dal 20 febbraio al 10 aprile 2025, una rassegna di cinque conferenze pubbliche di altrettanti studi di architettura attivi nel Giappone di oggi, i cui progetti saranno presentati in mostra.
L’ultimo incontro della rassegna, in programma il 10 aprile 2025 alle ore 18.30, coinciderà con l’inaugurazione pubblica di “Make Do with Now. Nuovi orientamenti dell’architettura giapponese”.
LA MOSTRA
“Make Do with Now. Nuovi orientamenti dell’architettura giapponese” presenta le idee e i progetti di una nuova generazione di architetti e urbanisti che operano in Giappone. Nati tra la metà degli anni Settanta e la metà degli anni Novanta, questi architetti hanno intrapreso la carriera professionale dopo il grande terremoto del 2011 che devastò le regioni orientali del Paese e provocò il disastro nucleare di Fukushima. È una generazione, la loro, che deve fare i conti con una serie di problemi urgenti che affliggono il Giappone, tra cui il calo demografico, l’invecchiamento della popolazione, e lo svuotamento delle campagne; il crescente aumento di case vuote in tutta la nazione; uno sviluppo urbano dominato dalla logica del profitto, spesso senza il coinvolgimento degli architetti; un’economia stagnante e, naturalmente, la crisi climatica globale.
Tuttavia, anziché arrendersi alle difficoltà, molti di questi architetti hanno scelto di affrontare le sfide con determinazione. Trasformando la loro posizione marginale in un punto di forza, hanno sviluppato una serie di pratiche critiche, ecologiche e sociali, per dimostrare che è possibile «adattarsi» utilizzando risorse limitate, materiali di recupero e strutture già esistenti. In netto contrasto con le linee pulite e gli spazi minimalisti tipicamente associati all’architettura giapponese contemporanea, i loro progetti adottano una visione estetica decisamente differente, che non teme di accogliere l’imperfezione. Lavorando dalle periferie, sfruttando le lacune del sistema o assumendosi compiti un tempo sottovalutati, questi professionisti stanno ridefinendo il loro ruolo discostandosi radicalmente dall’immagine tradizionale dell’architetto-autore.
Gli orientamenti che emergono dal panorama dell’architettura nipponica sono un fenomeno tutt’altro che marginale; al contrario rivestono un’importanza cruciale in un mondo che si sta confrontando con la fine del paradigma della crescita costante. In questo senso, l’approccio giapponese offre un contributo notevole alla discussione globale, dimostrando che «adattarsi» non implica affatto una mancanza, ma al contrario può dare vita a una straordinaria creatività, capace di rivelare che ciò che già possediamo è più che sufficiente.
in occasione del centenario della nascita di Giancarlo Sangregorio (1925-2013), il MUSEC rende omaggio alla duplice identità dell’artista italiano: scultore di grande sensibilità materica e raffinato collezionista. Nello Spazio Tesoro di Villa Malpensata una tela dell’artista è accostata a due maschere della Nuova Guinea, acquisite in uno dei suoi numerosi viaggi.
L’esposizione Giancarlo SanGregorio una passione primitivista sarà aperta al pubblico dal 16 aprile – 15 giugno 2025.
MUSEC – Museo delle Culture Lugano
Villa Malpensata, Riva Caccia 5 / Via G. Mazzini 5, Lugano
+41(0)58 866 69 60
www.musec.ch
Andrea Ravo Mattoni
“Oltre l’Orizzonte: Arte, Cosmo e AI”
La nuova mostra di Ravo in collaborazione con Ferrovia Monte Generoso e Artrust al Fiore di pietra, fino al 26 ottobre 2025.
È stata inaugurata presso la sala espositiva al piano terra del Fiore di pietra, sulla vetta del Monte Generoso, la mostra Oltre l’Orizzonte: Arte, Cosmo e AI, dedicata al lavoro di Andrea Ravo Mattoni. L’esposizione, aperta al pubblico tutti i giorni fino al 26 ottobre 2025, è a ingresso gratuito.
Oltre l’Orizzonte si inserisce in un programma culturale che la Ferrovia Monte Generoso, parte del Percento culturale Migros, promuove da alcuni anni, in collaborazione con Artrust, nel contesto unico del Fiore di pietra – struttura progettata dall’ Arch. Mario Botta – che offre una cornice particolarmente adatta al dialogo tra arte e natura.
La mostra propone un ciclo di opere che nascono dall’interazione tra Andrea Mattoni e un’Intelligenza Artificiale da lui stesso addestrata. Le immagini generate dall’AI, reinterpretate sulla tela da Ravo, rappresentano paesaggi celesti e visioni cosmiche che uniscono arte e speculazione filosofica. Un percorso che segna una nuova fase nella ricerca dell’artista, da anni impegnato nell’esplorazione del rapporto tra classicismo e contemporaneità.
L’esposizione invita il visitatore a una riflessione aperta sul rapporto tra immaginazione umana e visioni artificiali, sul ruolo dell’artista nell’epoca tecnologica, e sul nostro modo di osservare il mondo e l’universo.
«Questa mostra è un invito alla contemplazione – commenta Patrizia Cattaneo Moresi, direttrice di Artrust – a interrogarci sul rapporto tra ciò che vediamo e ciò che intuiamo. Un invito, forse, a tornare a guardare verso l’alto, da questa vetta del Monte Generoso, che un poco ci avvicina al cielo».
Oltre l’Orizzonte: Arte, Cosmo e AI
Andrea Ravo Mattoni
Sala espositiva al piano terra del Fiore di pietra, Monte Generoso
fino al 26 ottobre 2025
Ingresso: gratuito
Orari: secondo gli orari di apertura della Ferrovia Monte Generoso
Per maggiori informazioni:
montegeneroso.ch/esposizione
Per immagini ad alta risoluzione si prega di contattare l’Ufficio Stampa.
Foto © Mara Venco
Andrea Ravo Mattoni, nato a Varese nel 1981, ha iniziato il proprio percorso artistico come writer nel 1995. Dopo gli studi all’Accademia di Belle Arti di Brera, ha fondato a Milano lo spazio THE BAG ARTFACTORY, e ha avviato una riflessione pittorica che culmina, dal 2016, nel progetto di “recupero della classicità nel contemporaneo”, con la riproduzione a spray di capolavori della pittura su larga scala murale. Ha preso parte a numerosi progetti espositivi internazionali, tra cui, nel 2019, la cerimonia per i 500 anni dalla morte di Leonardo Da Vinci ad Amboise, alla presenza dei Presidenti Emmanuel Macron e Sergio Mattarella. Nel 2021 ha avviato il progetto La Cattedrale, spazio dedicato alla creatività all’interno di un’ex fabbrica a Somma Lombardo.
www.ravo.art
Artrust è una galleria d’arte che opera sfuggendo alle definizioni classiche e alle suddivisioni del mercato dell’arte. Al centro del proprio progetto, nel quale l’aspetto culturale e quello commerciale viaggiano di pari passo, c’è l’arte in ogni sua forma. Artrust è una collezione in costante evoluzione, che attualmente comprende una selezione tanto vasta quanto varia di opere d’arte moderna e contemporanea, nella quale, accanto ai capolavori di alcuni grandi nomi del Novecento – tra cui Werefkin, Legér, Degas, Segantini, Giacometti, Tinguely, Picasso, Mirò – coesistono le opere di artisti del grande movimento che oggi va sotto il nome di Street Art. Artrust è al fianco degli artisti del proprio territorio per la promozione delle loro attività artistiche in diversi ambiti e sedi e collabora con affermati artisti stranieri supportando la loro presenza in territorio elvetico.
www.artrust.ch
Ferrovia Monte Generoso è una delle più antiche ferrovie a cremagliera della Svizzera e dal 1941 è di proprietà della Migros. La sua conservazione si deve esclusivamente all’impegno personale del fondatore della Migros, Gottlieb Duttweiler. Oggi il Percento culturale Migros supporta la ferrovia a cremagliera e la struttura “Fiore di pietra” in vetta al Monte Generoso, progettata dall’architetto Mario Botta.
www.montegeneroso.ch
Domenica 20 aprile, il giorno di Pasqua, lo spazio espositivo della Fondazione Marguerite Arp a Locarno-Solduno riapre con la nuova mostra:
LISSITZKY, ARP E GLI ISMI DELL’ARTE, 1925
20 aprile – 2 novembre 2025
Nel 1925 gli artisti El Lissitzky (1890-1941) e Jean/Hans Arp (1886-1966) pubblicano il libro Die Kunstismen, Les ismes de l’art, The Isms of Art, una rassegna delle avanguardie artistiche dal 1914 al 1924. A 100 anni dalla pubblicazione, che per la prima volta ha tentato di storicizzare i grandi movimenti artistici e i loro protagonisti attraverso una grafica moderna e ancora attuale, la Fondazione Marguerite Arp dedica una mostra agli Ismi dell’arte e al soggiorno in Svizzera (a Locarno e ad Ambrì) dell’artista russo El Lissitzky nel 1924-25.
L’esposizione presenta dipinti, rilievi, collage, disegni e fotografie di protagoniste e protagonisti delle avanguardie storiche trattati nel volume Die Kunstismen. Gli “ismi” scelti – dal dadaismo all’astrattismo o al simultanismo – sono il riflesso delle presenze nella collezione della Fondazione e della rete di amicizie di Jean, Sophie e Marguerite Arp. Le opere esposte sono accompagnate da riviste d’avanguardia, fotografie e documenti in parte inediti.
http://www.fondazionearp.ch/
BancaStato Swiss Architectural Award 2024
Giovedì 8 maggio 2025, ore 18.30
Auditorio Teatro dell’architettura Mendrisio
Premiazione del vincitore del BancaStato Swiss Architectural Award 2024
promosso dalla Fondazione Teatro dell’architettura:
Al Borde (Ecuador), studio fondato da Pascual Gangotena, David Barragán,
Maríaluisa Borja ed Esteban Benavides
e
Inaugurazione della mostra BancaStato Swiss Architectural Award 2024
promossa dall’Accademia di architettura, Università della Svizzera italiana
in collaborazione con Fondazione Teatro dell’architettura
dal 9 maggio al 5 ottobre 2025
LA MOSTRA
Dal 9 maggio al 5 ottobre 2025 apre al pubblico, presso l’Auditorio del Teatro dell’architettura Mendrisio, la mostra “BancaStato Swiss Architectural Award 2024”. L’esposizione documenta i lavori presentati per l’edizione 2023-2024 del premio da 31 candidati provenienti da 17 Paesi, con un approfondimento specifico sulle opere dello studio vincitore.
Sono stati candidati al BancaStato Swiss Architectural Award 2024: Adamo-Faiden (Sebastian Adamo, Marcelo Faiden, Argentina); Al Borde (Pascual Gangotena, David Barragán, Marialuisa Borja, Esteban Benavides, Ecuador); Assemble (Maria Lisogorskaya, Louis Edward Loft Schulz, Emily Claire Wickham, Mary Jet Anderson, James Donald Morley Binning, Holly Alexandra Briggs, Alice Mary Clare Edgerley, Anthony Thomas Engi Meacock, Irgel Enkhasaikhan, Mark Gavigan, Jane Lisa Issler Hall, Harry Maywood Johnson, Owen Robert Lacey, Matthew Leung, Giles Samuel Peter Smith, Jaymi Sudra, Inghilterra, Regno Unito); Atelier Scheidegger Keller (Christian Scheidegger, Jürg Keller, Svizzera); BC architects & studies & materials (Laurens Bekemans, Nicolas Coeckelberghs, Ken De Cooman, Wes Degreef, Belgio); Dunkelschwarz (Michael Höcketstaller, Hannes Sampl, Erhard Steiner, Austria); Gustav Düsing (Germania); EMI Architekt*innen (Elli Mosayebi, Christian Inderbitzin, Ron Edelaar, Svizzera); Carles Enrich (Spagna); Lina Ghotmeh (Francia); GRU.A arquitetos (Caio Calafate, Pedro Varella, Brasile); H+F arquitetos (Pablo Hereñú, Eduardo Ferroni, Brasile); Anna Heringer (Germania); Anne Holtrop (Bahrain); La Cabina de la Curiosidad (Marie Combette, Daniel Moreno Flores, Ecuador); LUO Studio (Luo Yujie, Cina); Miguel Marcelino (Portogallo); Material Cultures (Paloma Gormley, Summer Islam, George Massoud, Inghilterra, Regno Unito); Nuno Melo Sousa (Portogallo); Michael Murphy (Stati Uniti d’America); Nomos (Katrien Vertenten, Lucas Camponovo, Ophélie Herranz, Paul Galindo, Svizzera); Carles Oliver Barceló (Spagna); RAW Robust Architecture Workshop (Milinda Pathiraja, Ganga Ratnayake, Sri Lanka); Bas Smets (Belgio); SO-IL (Florian Idenburg, Jing Liu, Stati Uniti d’America); SOL 89 (María Gonzalez, Juanjo López de la Cruz, Spagna); SUMA Arquitectura (Elena Orte, Guillermo Sevillano, Spagna); VÃO arquitetos (Anna Juni, Enk te Winkel, Gustavo Delonero, Brasile); Suzuko Yamada (Giappone); Yashar Yektajo (Messico).
IL CATALOGO
La mostra è accompagnata da un volume monografico con una nuova veste grafica, in lingua inglese e italiana, edito da Mendrisio Academy Press e Silvana Editoriale, a cura di Nicola Navone.
Al Borde – Pascual Gangotena, David Barragán, Maríaluisa Borja ed Esteban Benavides (Ecuador), vincitore del BancaStato Swiss Architectural Award 2024. Foto di: JAG Studio
IL VINCITORE
Al Borde è uno studio di architettura con sede a Quito (Ecuador), fondato nel 2007 da David Barragán (1981), Pascual Gangotena (1977), Maríaluisa Borja (1984) ed Esteban Benavides (1985), laureati alla Scuola di Architettura, Design e Arti della Pontificia Universidad Católica dell’Ecuador.
Al Borde dichiara di “muoversi nel territorio del dubbio, dove le certezze su ciò che l’architettura dovrebbe o non dovrebbe essere sono in costante evoluzione. Le idee si sviluppano in corso d’opera, precisandosi nella relazione con il luogo”, perché le loro opere sono “costruite con le risorse e le tecniche locali, dove il territorio è sempre una variabile specifica e unica. I progetti diventano dunque una radiografia di un determinato luogo e dei costumi delle persone che lo abitano, della loro storia, dei loro problemi e dei loro bisogni”. Al Borde “persegue un’architettura, la cui estetica è consapevole dell’energia spesa nella sua costruzione: un’architettura apparentemente senza sforzo, nella quale i materiali sono connessi in modo chiaro e logico e le comunità sono coinvolti in un processo di progettazione e costruzione partecipativa”.
Lo studio Al Borde ha ricevuto importanti riconoscimenti, tra cui il Donghia Designer-in-Residence 2021-2022 dell’Environmental Design Department – Otis College of Art and Design di Los Angeles, il Lafarge Holcim Award Acknowledgment per l’America Latina 2014, il Global Award for Sustainable Architecture 2013, lo Schelling Architecture Prize 2012, la Medaglia del Bicentenario per meriti culturali del Ministero della Cultura e del Patrimonio dell’Ecuador 2012. È inoltre stato selezionato come finalista per il Design of the Year 2015 al Design Museum di Londra ed è stato inserito nel 2019 tra i 100 studi di architettura più importanti al mondo dalla rivista “Domus”.
Le opere di Al Borde sono state presentate in numerose esposizioni e i suoi membri fondatori sono stati docenti, critici o conferenzieri invitati in università o istituti di ricerca nelle Americhe, Europa, Asia e Medio Oriente, fra cui la Columbia University di New York, Stati Uniti d’America; la Oregon University, Stati Uniti d’America; la Tongji University di Shanghai, Cina; la Cité de l’Architecture et du Patrimoine di Parigi, Francia. Nel 2025, Al Borde è stato invitato a esporre le proprie opere alla 19. Mostra Internazionale di Architettura – La Biennale di Venezia, dal titolo Intelligens. Natural. Artificial. Collective.
Le loro opere sono state ampiamente pubblicate e nel 2020 è uscita, presso l’editore messicano Arquine, la prima monografia a loro dedicata, Less is All.
FONDAZIONE TEATRO DELL’ARCHITETTURA
Con sede a Mendrisio, la Fondazione Teatro dell’architettura, presieduta da Mario Botta, promuove il BancaStato Swiss Architectural Award. Dalla sua settima edizione (2019-2020), la Fondazione ha raccolto l’eredità della Fondazione Svizzera per l’architettura (dal 2007 al 2018) garantendo la continuità del premio. Grazie al sostegno di Charles Kleiber, allora presidente della Fondazione Svizzera per l’architettura, il premio ha acquisito una nuova direzione, rafforzata dal coinvolgimento delle tre scuole di architettura svizzere (ETH di Zurigo, EPFL di Losanna e Accademia di architettura dell’Università della Svizzera italiana), rappresentate nella giuria dai rispettivi decani o direttori.
La Fondazione Teatro dell’architettura si propone anche di offrire visibilità ai nuovi interessi transdisciplinari che sempre più intervengono nel processo progettuale e che ridefiniscono il ruolo sociale dell’architettura. Le complesse questioni che la società contemporanea è chiamata ad affrontare – l’impegno a favore dell’ambiente, la reperibilità delle risorse energetiche, i drastici cambiamenti climatici e le nuove complesse realtà sociali – condizionano fortemente le dinamiche legate agli aspetti identitari che si registrano a livello territoriale, tanto da rendere necessari nuovi approcci e una nuova sensibilità disciplinare nell’ambito dell’architettura, degli studi urbani e della progettazione del paesaggio.
TEATRO DELL’ARCHITETTURA MENDRISIO
Il Teatro dell’architettura Mendrisio, sorto all’interno del Campus di Mendrisio dell’Università della Svizzera italiana, è uno spazio polivalente dedicato al dibattito sull’architettura, la città e il paesaggio. Accanto alla didattica e alla ricerca già svolte all’interno dell’ateneo, le attività del Teatro dell’architettura Mendrisio integrano l’offerta formativa con mostre, performance, seminari e conferenze, dando visibilità agli interessi transdisciplinari, tra memoria e contemporaneità, che intervengono nei processi progettuali e nella ridefinizione del ruolo dell’architettura nella società. Nel 2020 il Teatro dell’architettura Mendrisio, assieme al Museo Vincenzo Vela di Ligornetto, alla Pinacoteca Giovanni Züst di Rancate, al m.a.x. museo di Chiasso e al Museo d’arte Mendrisio, hanno attivato la rete dei Musei d’Arte del Mendrisiotto (Rete MAM). Dal 2022 il Teatro dell’architettura Mendrisio è membro dell’Associazione dei Musei Svizzeri – AMS. Con circa 800 membri istituzionali, l’AMS rappresenta gli interessi di tutta la categoria dei musei e luoghi espositivi svizzeri nei confronti delle autorità e dell’opinione pubblica.
BANCASTATO
In un mondo caratterizzato da un contesto economico sempre più incerto, BancaStato si propone ai propri clienti quale partner stabile, fidato e competente, in grado di fornire tutti i servizi tipici di una grande banca senza però mai perdere la vicinanza con il cliente, tipica di un istituto fortemente radicato nel territorio. I centri decisionali e di competenza sono situati esclusivamente in Ticino e garantiscono, quindi, comprensione della cultura locale, flessibilità e velocità decisionale, fattori imprescindibili per poter offrire un servizio sempre corrispondente alle esigenze della clientela.
Il tradizionale legame tra BancaStato e il territorio non si dimostra “unicamente” con l’attività prettamente bancaria, ma anche, tra i molteplici aspetti, con una affermata e fitta politica di sostegno a realtà, progetti ed eventi che costellano il territorio. Il mandato pubblico che caratterizza l’operato di BancaStato porta in altre parole l’Istituto a rivelarsi molto attento alle modalità con cui raggiunge i traguardi finanziari, e questo contempla l’impegno a prestare attenzione anche agli elementi che creano ricchezza culturale sul territorio. Il premio BancaStato Swiss Architectural Award è uno di questi elementi. L’Istituto è particolarmente orgoglioso di poterlo sostenere.
INFORMAZIONI
BancaStato Swiss Architectural Award 2024
Mostra promossa dall’Accademia di architettura, Università della Svizzera italiana, con la collaborazione della Fondazione Teatro dell’architettura.
9 maggio – 5 ottobre 2025
Teatro dell’architettura Mendrisio
Via Turconi 25
6850 Mendrisio, Svizzera
Inaugurazione: giovedì 8 maggio 2025, ore 18.30
Calendario e orari di apertura
consultare il sito: www.tam.usi.ch
Ingresso gratuito
Su prenotazione per i gruppi: info.tam@usi.ch
Viene recapitata in questi giorni a tutti i fuochi di Chiasso e dei Comuni limitrofi la nuova
AGENDA dedicata agli eventi estivi in città. Il Comune di Chiasso presenta anche
quest’anno un pratico pieghevole da conservare e consultare mese dopo mese dedicato agli
appuntamenti di svago e intrattenimento in programma fra i mesi di maggio e settembre.
Partendo da Primavera in… MUSICA, il primo evento della stagione, passando dal
Cinequartiere e Musica nei parchi, da Festate a La Balera da Ciass, al tradizionale
Mercato del venerdì in Corso San Gottardo: il calendario degli appuntamenti di svago a
Chiasso non va mai in vacanza. L’invito a seguire i numerosi eventi che vengono proposti
è esteso chiaramente a tutti i residenti nella regione e a chi avrà piacere di vivere dei
piacevoli momenti aggregazione e di divertimento.
SI PARTE con Primavera in… MUSICA, terza edizione
11 maggio 2025
In concomitanza con la Festa della Mamma, la seconda domenica di maggio, Chiasso si
vestirà dei colori della Primavera, con una giornata da vivere insieme. Tante le attività in
programma sull’arco della giornata, dalle ore 10.00 alle ore 18.00, passeggiando lungo
Corso San Gottardo e in Piazza Indipendenza animati dalle bancarelle del mercatino
dedicato a fiori e artigianato.
Fra gli appuntamenti particolari, alle ore 11.00 e alle ore 12.00 la Musica Cittadina
allieterà i visitatori in Piazza Indipendenza con un concerto che proporrà il meglio del
suo repertorio, con un intervallo da dedicare all’aperitivo offerto dal Municipio di
Chiasso curato dal Rione Ester@fatti. Seguirà il pranzo offerto a base di gnocchi –
affidato ai cuochi del Rione “La Maccheronata” – accompagnato dalla musica di
Giacomo Morandi.
Il programma prevede inoltre molte attività gratuite per tutte le età: da non perdere, per
le famiglie, i lavoretti, i balli di gruppo e un torneo di calcio balilla, in
collaborazione con “Il nuovo coccolo”.
La giornata proporrà inoltre l’evento “La Polizia incontra la città”: la Polizia Comunale
di Chiasso sarà presente con i suoi agenti per fornire informazioni sull’attività e sulle
campagne di prevenzione. Farà da cornice all’incontro l’esposizione di apparecchiature e
veicoli in uso alla Polizia.
I MOMENTI SALIENTI DELL’ESTATE 2025 DI CHIASSO
Tre giorni con il Rione La Maccheronata
Il Rione La Maccheronata invita a tre giorni di festa e divertimento fra il 23 e il 25 maggio.
Fra le varie proposte spicca il ritorno di un evento musicale che rinasce, Facciamo
Chiasso 2025 Live Music (venerdì sera e sabato, in diversi esercizi pubblici della città),
mentre per i più sportivi l’attrazione principale sarà il Torneo di calcio balilla umano in
Piazza Indipendenza (sabato). Il divertimento prosegue domenica, con i gonfiabili per i
bambini e altre attività lungo Corso San Gottardo, insieme alla maccheronata offerta
dalla Società dei Commercianti del Mendrisiotto alle 12.30 in Piazza Indipendenza.
Feste del Boffalorino – Gruppo Urani
Come da tradizione, tornano anche quest’anno le Feste del Boffalorino, evento proposto
da tempo dal Gruppo Urani.
Nella nuova sede di Casa Urani, in via Sottopenz, da venerdì 18 luglio a venerdì 1. Agosto,
è stato approntato un ricco calendario di appuntamenti per tutti i gusti e tutte le età.
Musica nei parchi, seconda edizione
Molto apprezzata lo scorso anno, quando era stata proposta come novità della Chiasso
estiva, tornerà fra maggio e giugno Musica nei parchi: tre appuntamenti musicali in
collaborazione con il m° Fulvio Rosa, nelle sere del 22 e 29 maggio, così come del 5 giugno,
ospitati (con ingresso gratuito) rispettivamente il Parco Centro Giovani nel Quartiere
Soldini, il Parco Paolina Sala in Viale Stoppa e il Parco Tertianum Comacini in Via degli
Albrici. Si esibiranno la band ticinese degli ALMA Acoustic, Gli Svampiti, e infine il m°
Fulvio Rosa in un Concerto per pianoforte con brani di Einaudi, Yiruma e Allevi.
La Balera da Ciass – Disco Liscio NOVITÀ
L’estate di Chiasso si arricchisce quest’anno di una proposta pensata per tutti gli
appassionati di ballo – liscio, disco ’70, ’80, ’90, balli di gruppo – con due date curate da
Giacomo Morandi.
La Balera da Ciass verrà proposta sabato 5 e sabato 12 luglio, dalle ore 20.30 alle ore
23.00, in Piazza Boffalora; in caso di cattivo tempo, l’evento si terrà nella palestra di via
Vela.
L’ingresso è gratuito.
Festate, 33a edizione
Fra gli eventi più attesi a Chiasso, il Festival di cultura e musiche del mondo Festate
tornerà venerdì 13 e sabato 14 giugno, con un programma tutto da vivere che sarà
presentato prossimamente. Faranno da cornice ai concerti, in Piazza Bernasconi e dietro
il Municipio, il mercatino e le proposte gastronomiche da vari angoli del pianeta.
Cinequartiere
Anche quest’anno si conferma l’appuntamento sempre molto apprezzato con il cinema
all’aperto. In collaborazione con “Il Cinematografo ambulante”, ogni giovedì dal 19 giugno
al 10 luglio saranno proposte – gratuitamente – quattro pellicole di recente distribuzione:
• 10 giorni con i suoi – Piscine comunali, 19 giugno
• FolleMente – Piazza Indipendenza, 26 giugno
• Giurato numero 2 – Piazza Bernasconi, 3 luglio
• Oceania 2 – Pedrinate, 10 luglio
In caso di cattivo tempo, le proiezioni saranno proposte in altre date. Informazioni su
www.cinetour.ch
Anche lo sport in primo piano
Sono molti anche gli eventi sportivi che scandiranno le calde giornate estive.
Fra il 6 e l’8 giugno sarà protagonista alle piscine comunali il 54° Meeting
internazionale di Nuoto organizzato dalla Società Nuoto Chiasso, mentre il 9 giugno le
vasche ospiteranno il Meeting cantonale nuoto Special Olympics a cura di Sport
Insieme Mendrisiotto.
Sempre lunedì 9 giugno, al Palapenz è in agenda l’Accademia 2025 “Emozioniamoci” della
Società Federale di Ginnastica di Chiasso.
Inoltre:
• sabato 13 settembre: PENZ…iamo a Chiasso! 14a edizione
• domenica 14 settembre: Sportissima 2025
• sabato 20 settembre: Torneo di basket Memorial Dario Koludrovic – Palapenz
• sabato 20 e domenica 21 settembre: Rievocazione storica Chiasso-Pedrinate
Molto altro ancora…
Da non dimenticare nell’AGENDA dell’estate chiassese sono naturalmente anche il
mercato del venerdì su Corso San Gottardo, il mercato dell’antiquariato ogni ultimo
sabato del mese, l’appuntamento con le auto storiche a Boffalora ogni terza domenica.
Viene confermato, nelle ultime domeniche dei mesi estivi, l’appuntamento con “Jazz
Matinée” a cura del Jazz Club del Mendrisiotto, al Mövenpick Albergo Touring.
Fra gli eventi della stagione, da non perdere inoltre:
• domenica 8 giugno: Festa di inizio estate a Pedrinate
• sabato 21 e domenica 22 giugno: Sagra della Costina a Seseglio
• sabato 28 luglio: Sagra del pesce fritto di lago a Seseglio
• da sabato 9 a lunedì 11 agosto: Sagra di Santo Stefano a Pedrinate
• da sabato 23 a lunedì 25 agosto: Festa della Costina – Ronco Grande a Pedrinate
• domenica 7 settembre: Festa del Quartiere Boffalora
L’Agenda di Chiasso può essere consultata anche sul sito web del Comune,
www.chiasso.ch
Mostra Samuele Gabai, un immaginario dipinto
Questa mostra presenta una visione analitica dell’opera di Samuele Gabai (Ligornetto, 1949), artista che ha saputo misurarsi con diverse discipline, dalla pittura all’incisione, dalla scultura alla grafica, ai libri d’artista. Affascinato inizialmente dall’osservazione della natura come forza primordiale e generativa, entro i parametri del naturalismo lombardo, Gabai approda poi a una fase più astratta, dove il rapporto tra paesaggio e figura è indirizzato a un’indagine intima e spirituale. Le forme di rocce, alberi, monti e boschi della sua valle, la Valle di Muggio in Ticino, divengono metafore della vicenda umana, dove la presenza figurale risulta precaria, sfuggente. Nelle prove successive si riaffermano elementi del paesaggio e la tavolozza si fa più chiara e ricca di luce. L’interesse per la letteratura porta Gabai a collaborare con illustri scrittori e poeti. Il risultato sono diverse opere calcografiche e libri d’artista, dove le sue incisioni, acqueforti o acquetinte affiancano testi di poeti, filosofi e scrittori, tra cui Giovanni Testori, Silvana Lattmann, Mario Luzi, Leopoldo Lonati, Gilberto Isella, Dieter Schlesak e Marco Maggi. La produzione più recente è quella delle pubblicazioni bibliofile dei “Quaderni”, che in quattro serie di volumi (2017, 2018, 2020 e 2022) ha visto riuniti attorno a Gabai contributi poetici o filosofici di Sergio Givone, Marco Ceriani, Fabio Pusterla, Antonella Anedda, Franca Grisoni, Alberto Nessi, Antonio Rossi, Anna Ruchat, Enrico Testa, Renato Giovannoli e Marie Noël.
In mostra sono esposte una sessantina di opere pittoriche e raffinate espressioni grafiche, nonché piccole sculture chiamate Semiminime, secondo le aree tematiche coltivate dall’autore: Matres Matutae, Donne della Bibbia, Strane Presenze, Crape e Grumi, Selve, Cieli. Una sezione specifica è dedicata alla grafica e ai libri d’artista di Gabai.
Samuele Gabai, dopo essersi diplomato all’Accademia di Belle Arti di Brera nel 1973, ha approfondito la conoscenza del mosaico e dell’affresco alla Scuola di Arti applicate del Castello Sforzesco di Milano. Dal 1975 vive a Campora, frazione di Castel San Pietro in Valle di Muggio, e ha il suo atelier a Vacallo, pur mantenendo frequenti contatti con la vita culturale e artistica milanese e internazionale. In questi decenni è stato protagonista di numerose mostre personali e collettive, in Svizzera e all’estero, in particolare in Italia, Germania e Francia. Le sue opere grafiche sono conservate in prestigiose sedi, tra cui la Biblioteca Ambrosiana di Milano, la Biblioteca Nazionale Svizzera di Berna, la Collezione d’arte della Confederazione svizzera, la Graphische Sammlung del Politecnico federale di Zurigo, il MASI Lugano e l’Archivio del CIAG, Centro Internazionale d’Arte e Grafica di Chiasso.
Periodo espositivo
25 maggio – 13 luglio 2025
martedì – venerdì 14.00–18.00
sabato – domenica 10.00–12.00 e 14.00–18.00
lunedì chiuso
Mostre
25.05.2025—13.07.2025
In primavera 2025 viene proposto un focus su Samuele Gabai (Ligornetto, 1949), con particolare riferimento al rapporto tra arte e grafica. L’artista si confronta inizialmente con l’elemento naturale visto nel suo mutare per poi giungere a una fase più astratta; ciò avviene indagando la dimensione intima del tempo in relazione alla natura e superando l’espressività dell’arte informale in una continua ricerca volta a una presenza figurale, intima e spirituale.
Samuele Gabai vive un’esperienza artistica completa occupandosi di pittura e di incisione nonché di arti applicate, con la volontà di restituire un’immagine iconica di alta qualità e di grande forza espressiva, in una continua tensione tra presenza e assenza. La sensibilità verso temi letterari che abbracciano le visioni filosofiche dell’esistenzialismo porta l’artista a collaborare con illustri scrittori e poeti. Si ricordano a questo proposito le svariate opere calcografiche e libri d’artista in cui alle sue incisioni, acqueforti o acquetinte vengono associati testi di poeti, filosofi e scrittori, tra cui Giovanni Testori, Silvana Lattmann, Mario Luzi, Leopoldo Lonati, Gilberto Isella, Dieter Schlesak e Marco Maggi.
La produzione più recente è quella delle pubblicazioni bibliofile dei Quaderni che in tre serie di volumi (2017, 2018, 2020, 2022) ha visto riuniti attorno a Gabai contributi poetici di Sergio Givone, Marco Ceriani, Fabio Pusterla, Antonella Anedda, Franca Grisoni, Alberto Nessi, Antonio Rossi, Anna Ruchat, Enrico Testa e Renato Giovannoli.
All’interno dello Spazio Officina saranno esposte una selezione di una sessantina di opere pittoriche e raffinate espressioni grafiche, nonché di piccole sculture che, seguendo un percorso tematico-cronologico, presentano i grandi argomenti affrontati dall’autore in diversi decenni di attività. Le opere, allestite seguendo un taglio critico di “immaginario dipinto”, individuano i vari temi cardine espressi nel corso di cinque decenni da Samuele Gabai: dalle “Matres Matutae” alle “Donne della Bibbia”, da “Strane presenze” a “Crape e Grumi”, dalle “Selve” ai “Cieli”, per concludere con i riferimenti biblici di simbolica attualità che costituiscono un topos artistico, concettuale e poetico proprio del pittore. Una sezione specifica è dedicata alla grafica e ai libri d’artista di Gabai.
Samuele Gabai, dopo essersi diplomato all’Accademia di Belle Arti di Brera nel 1973, ha approfondito la conoscenza del mosaico e dell’affresco alla Scuola di Arti applicate del Castello Sforzesco di Milano. Dal 1975 vive a Campora e ha il suo atelier a Vacallo, pur mantenendo numerosi contatti con la vita culturale ed artistica milanese. In questi decenni è stato protagonista di numerose mostre personali e collettive, in Svizzera e all’estero, in particolare in Italia, Germania e Francia. Le sue opere grafiche sono conservate in prestigiose sedi, fra le quali la Biblioteca Ambrosiana a Milano, la Biblioteca Nazionale Svizzera a Berna, la Collezione d’arte della Confederazione svizzera, la Graphische Sammlung del Politecnico federale di Zurigo, il MASILugano e l’Archivio del CIAG Centro Internazionale d’Arte e Grafica di Chiasso.
Mostra a cura di Renato Giovannoli e Nicoletta Ossanna Cavadini.
Maggiori info clicca qui
Dep Art Gallery is pleased to announce “Alberto Biasi. Polytypes”, the fourth monographic exhibition dedicated to the artist, born in Padua in 1937, one of the most emblematic figures of international optical-dynamic-art.
The exhibition, curated by Federico Sardella and organized in collaboration with the Archivio Alberto Biasi, focuses on the series of “Politipi” (“Polytypes”) works created by Biasi from the late Sixties onwards; in these works, besides capturing those typical elements that can generate perceptual, optical and dynamic tensions, the materials and structures are evidently governed by a certain pictoriality to the point of being both object and painted works at the same time.
The “Polytypes” are three-dimensional works consisting of several merged or overlapping elements that create effects of depth and movement through the use of materials, light and shadow, while always considering space: the space of the canvas and the painting. As Biasi himself said, “Art is not only about form, but also about energy and movement”. The “Polytypes” embody this concept, inviting the viewer to capture variation and expansion, to explore the relationship between artwork, space, colours and light.
The “Polytypes” series marks a crucial moment in Biasi’s artistic research, demonstrating his ability to create works imbued with an environmental spatiality that engage the viewer in a unique, interactive and immersive sensory experience. “My goal is to create a work that is not just an object, but an experience as well”, says the artist, establishing a method that, since his debut in the late Fifties, has evolved over the years without ever betraying its initial assumptions.
The choice to focus the exhibition on this group of works gives the public the opportunity to explore the depth and complexity of a series of such mysterious and sensual creations, which move between painting, object, relief and sculpture. These works can produce variable and ever new images, as well as places that can be perceived in the strict sense of the word, which in fact determine possible compressions and simultaneous spatial expansions that bring the image back within a perimeter, yet without being confined within its limits.
Just as a ‘polytype’ in typography or computer science also refers to the possible union of two or more characters for perceptual purposes, in Alberto Biasi’s “Polytypes” the sense of union, of unification, of overlapping, of crossing, of mimesis to the point of fusion, is developed in the juxtaposition of techniques and materials that fully express Biasi’s artistic commitment. Exploiting the possibilities and potential of an industrial, plastic and flexible material such as PVC, which is subjected to torsions that alter the regular vertical arrangement of the slats, together with painting, whose presence is undeniable, Biasi combines these two – apparently incompatible – conditions to create highly personal configurations and iridescent colours.
The exhibition, conceived in close collaboration with the artist, will be accompanied by the publication of a bilingual Italian-English volume containing all the artworks on display, as well as a long dialogue between Alberto Biasi and Federico Sardella, which took place in April this year in the artist’s Padua studio.
Attached is a press release and a selection of the works on display.
We remain at your disposal for any further information.
Kind regards,
Dep Art Gallery
Via Comelico, 40
20135 Milano
martedì/sabato 10.30-19.00
www.depart.it
Fra poche settimane iniziano le vacanze scolastiche e con questo il periodo delle vacanze estive. Come evitare lo stress pre-vacanziero?
Ad esempio con una pausa in natura col cavallo, per fare il pieno di energia secondo il motto: “non sottovalutare chi si ferma, potrebbe fare un salto in avanti!”
Passeggiata consapevole col cavallo
martedì 27 maggio
Durante questa passeggiata illumineremo gli aspetti di “stupirsi” e ci lasceremo sorprendere da una meraviglia naturale nella golena nel Parco del Piano di Magadino!
Meditazione sul pascolo
03 giugno mattina
11 giugno sera
Con questa meditazione guidata immersi nella natura e circondati dai cavalli, la calma mentale e energia vitale ci accompagneranno per tutta la giornata o per un buon sonno.
Passeggiata consapevole col cavallo
23 giugno
Durante questa passeggiata consapevole metteremo il focus sulla fiducia. Il cavallo ci aiuta a rafforzare la coscienza di sé passo per passo, per poter integrare le nuove consapevolezze nella quotidianità.
Anteprima luglio
Riservate ora i posti per i vostri eventi col cavallo a luglio:
Novità: passeggiata consapevole col cavallo all’ALBA. Riservatevi un posto.
Occasione straordinaria: potrete incontrare l’inventore dell’esperienza Medianos®, un metodo ludico – didattico unico nel mondo dove si litiga, durante l’evento gratuito “pizza con conflitto in scuderia” con lo scopo di trasformare i conflitti in opportunità di crescita.
Coaching individuali, passeggiate mindfulness o eventi di gruppo/aziendali
su appuntamento
Un caro saluto.
A presto nel regno dei cavalli.
Kathrin Knupp
ProLeading®Trainer
CAS in Training di Resilienza
Specialista del personale APF
Facility Medianos®
+41 78 628 11 18
II Trofeo scacchistico Della Santa Automobili
4ª tappa di 8 del X Grand Prix Scacchistico Under 16 della Svizzera italiana
Giubiasco – Domenica 15 giugno avrà luogo il quarto evento scacchistico riservato ai ragazzi Under 16 della Svizzera Italiana che si contenderanno il «II Trofeo Della Santa Automobili», giocando 6 turni con 15 minuti per giocatore per concludere la partita.
Il torneo avrà luogo negli spazi espositivi di Della Santa Automobili SA (Viale Olgiati 25, 6512 Giubiasco) con inizio alle ore 10:45. Le iscrizioni si chiuderanno mercoledì 11 giugno, ma sarà possibile iscriversi direttamente alla sede di gioco entro le ore 10:00 di domenica 15 giugno.
In occasione del torneo Under 16 si terrà anche un torneo per giocatori con meno di 1800 punti ELO. Ci sarà inoltre la possibilità di chiedere informazioni sul mondo degli scacchi e saranno esposti dei pannelli didattici sui vantaggi che questo gioco porta nella vita di chi lo pratica.
Verrà pure organizzata una lezione di scacchi per principianti.
Il Grand Prix, anche quest’anno è sostenuto anche, e in particolar modo, dalle ditte ticinesi Ennio Ferrari SA e Chicco d’Oro.
Per le iscrizioni e per scaricare i bandi visitare la pagina scaccomatto.ch/calendario-tornei.php
oppure chiamare allo 076 328 60 90, David Camponovo.
Instagram: scaccomatto.ch
A giugno torna l’evento che da anni anima Faido con splendide auto d’epoca.
Dal 13 al 15 giugno, nella zona del Centro Scolastico di Faido, si terrà il 12° Raduno di Veicoli d’Epoca organizzato dai soci dei Trabicoi Vecc.
Il programma si apre venerdì 13 giugno: dalle ore 18:00, il bar sarà operativo e potrete iniziare ad ammirare l’esposizione statica dei veicoli. Alle 21:00, presso la Pista Coperta, sarà proiettato il docufilm “100 anni di Moto Guzzi – Il coraggio di andare oltre”. Il film racconta la nascita del celebre marchio attraverso la storia dei suoi tre fondatori – Carlo Guzzi, Giorgio Parodi e Giovanni Ravelli – e celebra i valori di coraggio, innovazione e solidarietà che hanno segnato un secolo di storia.
Sabato 14 giugno, il Centro Scolastico sarà già in fermento grazie al torneo di unihockey organizzato dai Flippers Tanachin. Il bar sarà aperto anche nel pomeriggio e, in serata, vi aspetta una gustosa grigliata accompagnata da musica dal vivo.
Domenica 15 giugno sarà la giornata clou del raduno. In mattinata, i veicoli iscritti partiranno per un tour panoramico che si concluderà intorno alle 12:30 al Centro Scolastico, dove sarà servito il pranzo. Nel pomeriggio, lungo via Saresc, potrete ammirare i mezzi d’epoca, curiosare tra le bancarelle e far divertire i più piccoli con giochi e attività. La festa proseguirà fino all’aperitivo di chiusura e alla cena finale.
I soci dei Trabicoi Vecc vi aspettano numerosi per un weekend all’insegna dei motori!
Per il programma completo, clicca qui.
VIVI LA PIAZZA – Estate 2025 a Novazzano
Dal 13 giugno al 12 luglio torna l’estate condivisa
Il Comune di Novazzano è lieto di annunciare il ritorno di VIVI LA PIAZZA, la rassegna estiva che anima il cuore del paese con cultura, musica, cinema, sport e convivialità. Dal 13 giugno al 12 luglio 2025, un mese ricco di appuntamenti pensati per tutte le età, con la partecipazione di associazioni, realtà locali e artisti del territorio.
Grande rilievo sarà dato agli appuntamenti in Piazza e nella Corte del Municipio, luoghi simbolici di ritrovo per la comunità, che faranno da cornice ad alcune delle serate più attese dell’estate novazzanese.
Per l’occasione, la piazza sarà allestita come una vera e propria terrazza estiva, pronta ad accogliere il pubblico in un’atmosfera accogliente e conviviale per godere al meglio ogni appuntamento.
Si parte venerdì 13 giugno con “Laudato si’”, una serata di grande spessore culturale dove Moni Ovadia interpreterà e commenterà l’Enciclica di Papa Francesco, grazie alla collaborazione con il Festival internazionale Terra e Laghi. La serata sarà preceduta dall’apertura della buvette a cura delle Donne Rana.
Sabato 14 giugno, al comparto Garbinasca, si terrà l’inaugurazione ufficiale del Parco Cani di Novazzano. Dopo la cerimonia (ore 11.00), seguirà un aperitivo presso Greenwood con gadget per tutti i cani, offerti da SUPERNOVA.
Il programma prosegue con:
• La serata “Cantém a Nuazzan”, venerdì 27 giugno in Piazza, un omaggio alla canzone dialettale ticinese e lombarda con una passerella di veri big del genere. Sul palco: Gianfranco Balestrini, Soc Colucci, Valentino Mancino, Ernesto Marcato, Tabaccobruciato, Sergio Volo e Dante Zanaboni.
Ospite d’onore Fernanda Arrigoni. Conduce Giacomo Morandi di Chiasso TV.
Buvette attiva dalle ore 18.00 a cura delle Donne Rana. In caso di pioggia l’evento si svolgerà presso l’Oratorio Parrocchiale.
• Sabato 28 giugno, nella Corte del Municipio, il cinema all’aperto con la proiezione del film “Bridget Jones – Un amore di ragazzo”. La serata sarà accompagnata da una cena sotto le stelle, in collaborazione con Donne Rana e SUPERNOVA, che cureranno cucina e buvette.
• Venerdì 4 luglio, in Piazza, concerto dal vivo con HI-FI Power Trio e i grandi classici del rock. Dalle 18.30, griglia e bar a cura di Quii dal Ranch.
• Feste a tema e le proiezioni delle partite di UEFA Women’s EURO 2025 su maxischermo, con la Svizzera protagonista.
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VIVI LA PIAZZA è un’iniziativa che valorizza la socialità, lo spazio pubblico e la partecipazione attiva della comunità. Un’estate da vivere insieme, sotto il cielo di Novazzano.
Bellinzona é pronta ad ospitare la tappa della gara Red Bull X-Alps 2025
Per la prima volta nella storia della Red Bull X-Alps, la celebre gara di hike & fly più dura e spettacolare del mondo, Bellinzona sarà Turnpoint ufficiale della competizione. Un riconoscimento straordinario per la capitale ticinese, che diventa tappa strategica di un percorso che attraversa l’intero arco alpino passando per altre destinazioni turistiche europee molto conosciute.
Ad accogliere atleti e appassionati sarà l’Hike & Fly Festival Park, evento collaterale che animerà il Parco Urbano di Bellinzona dal 15 al 28 giugno 2025. Due settimane di sport, musica, street food e animazione per tutte le età, pensate per coinvolgere la popolazione e offrire un’esperienza unica all’insegna del movimento e della condivisione.
Il villaggio del Festival sarà aperto tutti i giorni in attesa del passaggio degli atleti Red Bull X-Alps e proporrà un ricco programma tra street food, concerti, DJ set, sport e animazione per tutte le età. Le attività, gratuite e aperte a tutti, includono arrampicata, yoga al parco, bike trial, tiro con l’arco, tennis tavolo e rugby con il Rugby Bellinzona. Ogni serata sarà animata da ospiti speciali e musica dal vivo: dal Dance Party con Riccardo Medri e Gigi L’Altro, al Sun Be Electronic Music Festival, passando per il concerto travolgente della Jova Band e l’energia delle migliori TicinoBands Live. Il gran finale vedrà protagonisti il rock degli Alto Voltaggio e una giornata speciale per i più piccoli con il villaggio Bimbo Fun On Tour. Da non perdere il grande party Anni ’80-2000 con Radio Fiume Ticino. Un festival pensato per vivere lo sport e la musica in un’atmosfera autentica e inclusiva.
Tra i protagonisti in gara, anche Lars Meerstetter, giovane atleta svizzero che sarà sostenuto ufficialmente da Bellinzona e Valli Turismo. La sua determinazione e il suo legame con il territorio rappresentano perfettamente lo spirito di questa avventura estrema: spingersi oltre i limiti, rispettando la natura e valorizzando il paesaggio alpino. Sarà inoltre possibile, partecipando ad un concorso, vincere un volo tandem esclusivo con l’atleta! Maggiori dettagli su www.bellinzonaevalli.ch/hikeandfly.
Una festa pensata per tutti, sportivi e no, grandi e piccoli. E per chi vuole provare l’ebbrezza del volo, sarà possibile prenotare voli tandem in parapendio! Si consiglia di prenotare il volo con almeno 2 giorni di anticipo. Per informazioni e prenotazioni contattare Matteo Paolocci (0797959103). Importante: L’attività di volo è soggetta alle condizioni meteo e non può pertanto essere garantita fino al giorno stesso della prenotazione.
Ricordiamo che sarà pure possibile seguire gli atleti della Red Bull X-Alps grazie al live tracking che trovate sulla pagina www.bellinzonaevalli.ch/hikeandfly, e dove troverete anche informazioni aggiornate sul programma e sull’evento.
L’appuntamento è quindi al Parco Urbano di Bellinzona a partire dal 15 giugno!
Red Bull X-Alps 2025: Bellinzona entra per la prima volta nel percorso ufficiale della gara
Red Bull X-Alps, la competizione di hike & fly più dura al mondo, annuncia un’importante novità per l’edizione 2025: per la prima volta, Bellinzona sarà uno dei turnpoint ufficiali della gara. Il Parco urbano della città ospiterà un punto chiave del percorso, offrendo agli atleti e al pubblico un’esperienza indimenticabile. Un evento che solitamente viene seguito da milioni di appassionati in tutto il mondo, grazie alla copertura mediatica e al live tracking in 3D che permette di seguire in tempo reale i progressi degli atleti lungo il percorso.
Dal 15 al 27 giugno 2025, i migliori atleti di parapendio e trail running affronteranno un percorso spettacolare attraverso le Alpi, facendo tappa in alcune delle località più iconiche. Annoverare Bellinzona nel tracciato della gara rappresenta un riconoscimento del valore paesaggistico, sportivo e turistico della città, oltre che un’opportunità unica per coinvolgere la comunità locale e i visitatori. Un’importante opportunità di entrare in rete con destinazioni pregiate quali Kitzbühl, St. Moritz, Merano, Disentis e altre conosciute in tutto il mondo.
I partecipanti di Red Bull X-Alps sono tra i più talentuosi e resistenti atleti di hike & fly al mondo, selezionati per la loro eccezionale preparazione fisica, esperienza in montagna e abilità nel parapendio. L’edizione 2025 vedrà la partecipazione di atleti di fama internazionale, con alle spalle centinaia di chilometri tra volo e corsa, che si spingeranno oltre i propri limiti fisici e mentali.
Durante l’evento, il turnpoint di Bellinzona sarà animato da una serie di attività di contorno pensate per il pubblico. Il Parco urbano ospiterà eventi dedicati agli appassionati di sport outdoor, momenti di intrattenimento e iniziative per coinvolgere adulti e bambini in un’atmosfera di festa e adrenalina.
Per Bellinzona e Valli Turismo e per la Città di Bellinzona, i due co-organizzatori dell’evento, essere parte del percorso di Red Bull X-Alps 2025 rappresenta un’opportunità straordinaria per Bellinzona, portando visibilità internazionale alla Città e offrendo un’occasione unica per promuovere il turismo outdoor e il territorio circostante. Grazie alla sua posizione strategica e al fascino del suo paesaggio, Bellinzona si conferma una meta ideale per gli appassionati di sport e avventura, offrendo un contesto unico per un evento di calibro mondiale.
Per maggiori informazioni sull’evento invitiamo a visitare il sito ufficiale www.redbullxalps.com oppure i canali social @redbullxalps.
Tutto è pronto per scollinando con attività e spettacoli, passeggiate piacevoli, parchi e posti
ombreggiati se fosse caldo ed evento finale al coperto se piovesse.
Gli impiegati degli 11 Comuni di scollinando, i numerosi volontari, i collaboratori di associazioni e partner e gli artisti coinvolti hanno tutti lavorato per preparare la 15esima edizione di scollinando e sono pronti per accogliere il pubblico con 50 attività interattive, 11 spettacoli e molto altro ancora.
L’evento ha luogo domenica 15 giugno, con qualsiasi tempo e vista la meteo, si mantiene il programma
completo la cui versione più aggiornata è presentata nel sito.
Visti i possibili temporali nel tardo pomeriggio, gli l’organizzatori potrebbero considerare di spostare l’evento finale delle 16:00 all’interno della scuola Nosedo di Massagno, nell’eventualità con il programma modificato disponibile sul sito da sabato sera.
Il resto della giornata si potrà passare all’aperto. Il tempo previsto è caldo ma scollinando offre anche varie zone ombreggiate e in particolare 3 aree animate in parchi o boschi: il Parco Vira a Savosa, il colle San Rocco a Porza e il parco Tre Pini di Massagno. Tutte le aree animate hanno dei punti di ristoro dove poter acquistare bibite rinfrescanti e cibo. La passeggiata si può fare al proprio ritmo e all’orario preferito.
La colazione e la merenda offerta sono un buon incentivo in apertura e chiusura dell’evento.
Le 50 attività interattive diverse, gli spettacoli e il concorso Caccia ai Folletti completano il programma.
Il pubblico è quindi invitato a portare cappellino e crema da sole per i momenti soleggiati e la mantellina – solo per sicurezza – oltre a entusiasmo e curiosità che saranno soddisfatti a scollinando, l’evento organizzato per la 15esima volta dagli 11 Comuni promotori con il sostegno di AIL SA e numerosi altri sponsor.
Tutte le informazioni si trovano sul sito www.scollinando.ch
II Trofeo scacchistico Della Santa Automobili
4ª tappa di 8 del X Grand Prix Scacchistico Under 16 della Svizzera italiana
Giubiasco – Domenica 15 giugno avrà luogo il quarto evento scacchistico riservato ai ragazzi Under 16 della Svizzera Italiana che si contenderanno il II Trofeo Della Santa Automobili, giocando 6 turni con 15 minuti per giocatore per concludere la partita.
Il torneo avrà luogo negli spazi espositivi di Della Santa Automobili SA (Viale Olgiati 25, 6512 Giubiasco) con inizio alle ore 10:45. Le iscrizioni si chiuderanno mercoledì 11 giugno, ma sarà possibile iscriversi direttamente alla sede di gioco entro le ore 10:00 di domenica 15 giugno.
Durante il torneo ci sarà la possibilità di chiedere informazioni sul mondo degli scacchi, verrà organizzata una lezione di scacchi per principianti e saranno esposti dei pannelli didattici che illustreranno i vantaggi che questo gioco porta nella vita di chi lo pratica.
Il Grand Prix, anche quest’anno è sostenuto anche, e in particolar modo, dalle ditte ticinesi Ennio Ferrari SA e Chicco d’Oro.
Per le iscrizioni e per scaricare il bando completo visitare il sito www.scaccomatto.ch
oppure chiamare allo 076 328 60 90, David Camponovo.
Instagram: scaccomatto.ch
Concerto dei Cantori della Turrita e del coro Voci Colorate
Domenica 15 giugno 2025 – ore 17:00
Chiesa Parrocchiale di Monte Carasso
Ingresso a offerta libera
Domenica 15 giugno alle ore 17:00, nella suggestiva Chiesa Parrocchiale di Monte Carasso, si terrà un concerto con protagonisti i Cantori della Turrita e il coro Voci Colorate, diretti da Daniela Beltraminelli, con l’accompagnamento al pianoforte di Francesca Membretti.
Sarà un’occasione speciale non solo per ascoltare due cori che rappresentano una realtà musicale di grande valore nel nostro cantone, ma anche per emozionarsi davanti ai piccolissimi del gruppo “I primi passi”: bambini di 4 e 5 anni che saliranno sul palco condividendo con il pubblico il frutto dei loro primi approcci al canto corale.
La Scuola di Canto dei Cantori della Turrita, realtà consolidata e riconosciuta in ambito cantonale e non solo, offre ai giovani un’attività musicale coinvolgente, che arricchisce non solo a livello artistico ma anche umano. Il coro si distingue per la qualità dell’insegnamento e per i risultati raggiunti: basti ricordare la recente esibizione nella prestigiosa cornice del LAC di Lugano, dove domenica 8 giugno ha preso parte con successo all’esecuzione dei Carmina Burana.
Un appuntamento da non perdere, pensato per tutta la famiglia, all’insegna della musica, della passione e della gioia di cantare insieme.
Per maggiori informazioni: info@cantoridellaturrita.ch
Domenica 15 giugno presso la chiesa di San Giovanni Battista si terrà il concerto d’inizio estate con i gruppi The Sweet8 e il Coro dell’Accademia Ticinese di Musica Moderna. Dalle ore 17:30 i due cori si alterneranno sotto la guida del direttore Giovanni Bataloni, presentando conti moderni e canti tratti dal repertorio Gospel. L’entrata è gratuita con offerta volontaria. Per informazioni si può contattare la segreteria dell’ATMM allo 091 756 15 40 (www.atmm.ch).
Modelli di sviluppo del Canton Ticino
Martedì 17 giugno alle 18.30
al Teatro Multimediale per Eventi Metamorphosis
di Palazzo Mantegazza
in Riva Paradiso 2,
a Lugano-Paradiso.
Il nuovo appuntamento con
LA TAVOLA ROTONDA DI TICINO WELCOME
Moderata da Enrico Carpani
– già vicedirettore della RSI e giornalista collaboratore di Ticino Welcome –
dedicata ai modelli di sviluppo in Canton Ticino
Dopo le istantanee dedicate al mercato immobiliare e al turismo, la terza tavola rotonda dell’anno di Ticino Welcome – prevista per martedi 17 giugno alle 18.30, allo spazio Metamorphosis del palazzo Mantegazza a Paradiso – si propone di esplorare i possibili modelli di sviluppo per il futuro di un Cantone che dispone di indubbie risorse ma che non sempre riesce a esprimere pienamente le proprie potenzialità.
Dai rapporti a volte piuttosto complicati con la Confederazione ai profondi cambiamenti interni a livello politico e strutturale determinati dall’ampio processo di aggregazione tra i comuni, dalle criticità che sembrano purtroppo diventate endemiche soprattutto proprio in Ticino come l’aumento dei costi sanitari e la fragilità del sistema viario alle sfide strutturali e strategiche che attendono anche la nostra regione nei prossimi anni per cercare di mantenere e migliorare il suo posizionamento e la sua concorrenzialità sullo scacchiere sempre più dinamico e delicato a livello nazionale e internazionale il moderatore della serata Enrico Carpani proverà a stimolare le riflessioni dei principali attori presenti sulla scena politica ed economica cantonale.
Il Ticino del Governo e della ferrovia che ha scritto la storia del nostro paese, delle associazioni imprenditoriali e del settore bancario, ma anche quello dell’esperienza accumulata da chi ha agito in ambiti molto diversi – dalla presidenza di un partito alla politica federale passando attraverso le più diverse attività di promozione del territorio – e quello infine di chi è sedotto dalla visione di un’entità unica per poter meglio rispondere alle esigenze con cui ci si deve e ci si dovrà sempre più confrontare.
Un tema indubbiamente molto ampio ma certamente altrettanto stimolante considerata la consueta autorevolezza dei partecipanti a queste tavole rotonde, in cui anche il pubblico in sala potrà intervenire con riflessioni e domande ai relatori nell’ultima parte dell’evento, che sarà seguito da un rinfresco offerto da Ticino Welcome.
Sei i prestigiosi relatori:
Norman Gobbi
Presidente Consiglio di Stato Canton Ticino
Roberta Cattaneo
Direttrice FFS Ticino
Fabrizio Cieslakiewicz
Presidente Direzione Generale BancaStato
Cristina Maderni
Vice Presidente Cc-Ti
Rocco Cattaneo
già Consigliere Nazionale e Presidente PLR, imprenditore
Gio`Rezzonico
Imprenditore ed editorialista
L’esito della discussione sarà pubblicato nell’edizione
Settembre – Novembre 2025
di Ticino Welcome.
Ingresso gratuito,
con prenotazione necessaria a
tavolarotonda@ticinowelcome.ch
entro il 13/06/2025…
Da Mauthausen a Cremenaga
un pellegrinaggio di 45 giorni sulle tracce di mio nonno
documentario di Villi Hermann, autore e protagonista Fabio Andina
I N V I T O
Sabato 5 maggio 1945, il lager di Mauthausen fu liberato dalle avanguardie americane. Quel giorno, mio
nonno Giuseppe Vaglio era libero e due mesi dopo fece ritorno a casa sua a Cremenaga – vedi mio
romanzo Sedici mesi (Rubbettino Editore, 2024), in tedesco Sechzehn Monate (Rotpunktverlag Zurigo,
2025, traduzione dall’italiano di Karin Diemerling).
Per commemorare la memoria di mio nonno, 80 anni dopo la sua liberazione sono partito a piedi zaino
in spalla (la tenda, il sacco a pelo e poco altro) dal lager di Mauthausen (Austria) e, dopo 45 giorni e più di 800 km di cammino, arriverò a Cremenaga (Varese). Ho scelto di compierlo in 45 giorni per la
simbologia del numero 45: l’anno della fine della Seconda Guerra Mondiale.
Il pellegrinaggio è stato documentato da un’équipe cinematografica e prodotto dalla Imagofilm Lugano
per la regia di Villi Hermann, in coproduzione con RSI Radiotelevisione svizzera. Il documentario
risultante ricostruirà i miei 45 giorni di viaggio (dal 5 maggio 2025 al 18 giugno 2025) lungo la strada che ha percorso mio nonno 80 anni prima.
Ho il piacere di invitarvi a camminare insieme un tratto dell’ultima tappa: la Varese – Cremenaga. Per chi lo desiderasse, l’appuntamento sarà a Ganna (VA)
rotonda adiacente al cimitero, lungo la strada Varese – Ghirla
mercoledì 18 giugno alle ore 14:30
Cammineremo per circa 9 km (2 ore) fino a Viconago (posteggi vicino al ristorante Stampa). Per ragioni
di copione, da lì continuerò da solo per poi rincontrarvi dove il mio pellegrinaggio terminerà, con un
ricevimento.
Ho quindi anche il piacere di invitarvi a Cremenaga (VA)
piazza della chiesa
mercoledì 18 giugno alle ore 19:00
Grazie per inoltrare questo invito a chi crediate abbia il piacere di condividere con me un pezzetto di
strada e/o a incontrarmi a Cremenaga.
Segnalo inoltre che oggi, 11.06.2025 sul feuilleton di NZZ è uscito l’articolo Das lange Schweigen über
die Haft im KZ di Roman Bucheli (in tedesco).
DA MAUTHAUSEN A CREMENAGA è un documentario di Villi Hermann, autore e protagonista Fabio
Andina (Premio svizzero di letteratura 2025). Produzione Imagofilm Lugano in coproduzione con RSI
Radiotelevisione svizzera, uscita al cinema e in TV prevista in primavera 2026.
Dettagli sul film: www.imagofilm.ch/movie_detail.php?id_movie=59
UN’ESTATE…A REGOLA D’ARTE!
Cari genitori, cari ragazzi,
anche quest’anno la Pinacoteca Züst rimane aperta ed è pronta ad accogliervi per trascorrere delle ore piacevoli e in allegria, il più possibile all’aperto.
Di settimana in settimana scoprirete il favoloso mondo che ruota intorno al museo e vi divertirete con laboratori creativi e giochi sempre diversi: pittura con colori naturali che realizzerete voi stessi, collage, pastelli, cartapesta, fotografia, argilla, tecniche incisorie…l’arte non avrà più segreti per voi!
Ogni giorno ci saranno attività a sorpresa e ci riserveremo un momento di pausa facendo una sana merenda in compagnia.
ATTENZIONE! => Le attività cambiano ogni settimana, quindi chi desidera partecipare a tutto il periodo non rischia di annoiarsi
Età: 6-12 anni (è necessario avere terminato la prima elementare)
Biglietto per singola giornata: Fr. 15.-
Biglietto cumulativo settimana intera: Fr. 55.- (sconto fratelli: 35.- ciascuno)
Comprende: visita guidata, laboratorio, materiale, merenda.
Genitori o accompagnatori sono benvenuti e possono partecipare alle attività acquistando il biglietto allo stesso prezzo. Se desiderano invece tornare successivamente, usufruiranno di uno sconto di Fr. 2.- sull’ingresso per ciascun bambino iscritto all’attività (CHF 8.- anziché 10.-).
Orario: 13.30 – 17.00
Settimana 1: Da lunedì 23 a venerdì 27 giugno – Iscrizione obbligatoria entro lunedì 16 giugno
Settimana 2: Da lunedì 30 giugno a venerdì 4 luglio – Iscrizione obbligatoria entro lunedì 23 giugno
Settimana 3: Da lunedì 7 a venerdì 11 luglio – Iscrizione obbligatoria entro lunedì 30 giugno
Settimana 4: Da lunedì 14 a venerdì 18 luglio – Iscrizione obbligatoria entro lunedì 7 luglio
Settimana 5: Da lunedì 21 a venerdì 25 luglio – Iscrizione obbligatoria entro lunedì 14 luglio
Settimana 6: Da lunedì 28 a giovedì 31 luglio – Iscrizione obbligatoria entro lunedì 21 luglio
ISCRIZIONE OBBLIGATORIA:
+41 (0)91 816 47 91; mediazione.zuest@ti.ch
Informativa dell’evento
Repubblica e Cantone Ticino
Dipartimento dell’educazione,
della cultura e dello sport
Pinacoteca cantonale
Giovanni Züst
Via Pinacoteca Züst 2
6862 Rancate
tel. +41 91 816 47 91
e-mail: decs-pinacoteca.zuest@ti.ch
www.ti.ch/zuest
Dopo il grande successo di OSI a Pentecoste, è già il momento di pensare ai prossimi concerti dell’Orchestra della Svizzera italiana: l’appuntamento è per sabato 21 giugno in S. Biagio a Bellinzona, mentre domenica 22 l’Orchestra sarà nella Chiesa degli Angioli a Lugano. In programma tutto Haydn, con il Maestro Francesco Corti.
Sono in arrivo fra una decina di giorni due suggestivi concerti dell’OSI a Bellinzona e Lugano: sabato 21 giugno alle ore 18.00 l’Orchestra suonerà nella bellinzonese Chiesa di San Biagio, mentre domenica 22 giugno alle ore 15.00 sarà nella Chiesa di S. Maria degli Angioli a Lugano.
Protagonista di entrambi gli appuntamenti sarà il direttore e clavicembalista italiano Francesco Corti, nel doppio ruolo di solista e direttore, nella raffinata formula del Play&Conduct. Il programma è tutto all’insegna di Franz Joseph Haydn, con due Sinfonie (fra cui la celebre Salomon) e un Concerto per clavicembalo e orchestra.
Non mancate!
sabato 21 giugno 2025, alle ore 17.00, al Museo Vincenzo Vela si inaugurano due nuove mostre: swissceramics. Uno sguardo sulla ceramica svizzera contemporanea, a cura di Hanspeter Dähler, e Valentina Pini. Calibrando l’occhio, curata da Raphael Gygax. La scelta di presentare parallelamente una mostra collettiva di artiste e artisti appartenenti a un’associazione nazionale e un focus dedicato a una figura d’artista ticinese basata a Zurigo, conferma l’importanza e la vitalità degli scambi artistici al di là dei confini regionali. Entrambe le esposizioni termineranno l’11 gennaio 2026.
All’inaugurazione interverranno, oltre ai curatori, Carine Bachmann, direttrice dell’Ufficio federale della cultura, e Antonia Nessi, direttrice del Museo Vincenzo Vela.
www.museo-vela.ch
“CheRoba in due” in concerto a Rodi
Marco Santilli (clarinetti) e Ivan Tibolla (fisarmonica) si esibiranno il 21 giugno alle 17:30 al Dazio Grande.
Sono storie e scrittori ad ispirare le composizioni dei due musicisti.
In “Variationen über den Namen Hesse” i motivi si sviluppano dalle note contenute nel nome dello scrittore; “Love all, trust a few,do wrong to none” è una citazione di Shakespeare… Non mancano brani ispirati alla realtà leventinese come “Curéija du drèisc”, “Tangu da Wassen” e “Cose svizzere notturne segrete” (ispirata dalla leggenda dei gobbi della Piumogna).
Storie strumentali tra nobile e popolare, proprio come la natura degli strumenti qui narranti.
www.marcosantilli.com / https://mx3.ch/santillitibolla
Notte Rosa: torna la Liscio Street Parade a Rimini dal 22 al 24 giugno, apre l’unica pista da ballo per tre giorni di folklore romagnolo sulla Riviera Adriatica , ecco il ricchissimo programma tra orchestre, scuole di ballo e dj di disco-liscio, Suoneranno le orchestre dei Santa Balera, Moreno Il Biondo & Grande Evento, Roberta Cappelletti e Luca Bergamini.
A Rimini durante la Notte Rosa sara’ aperta l’unica pista da ballo di tutta la Riviera Adriatica: apre infatti Domenica 22 giugno, lunedi 23 giugno e martedi 24 giugno per la sua seconda edizione, dopo il successo dello scorso anno, la pista da ballo della Liscio Street Parade a Rimini in Piazzale Kennedy dove si alterneranno per tre giorni grandi orchestre, scuole ballo e dj del mondo del liscio e del folklore romagnolo.
Domenica 22 giugno dall’aperitivo fino a mezzanotte saliranno sul palco di Piazzale Kennedy l’Orchestra della Generazione Z del Liscio Santa Balera e il Big del Liscio Moreno Il Biondo e l’Orchestra Grande Evento. Insieme a loro ci saranno ben 10 scuole di ballo per il piu’ grande raduno di scuole di ballo della Riviera Adriatica per uno spettacolo imperdibile: ci saranno infatti Le Sirene Danzanti, Gruppo Folk Italiano alla Casadei, New Dance Club, Formazione Danze Romagna, Sette Crociari, Gruppo Frustatori Cassani, Le Magiche Fruste di Romagna, Nirea Danze, Club Maurys e Team Dance Borgo. Inoltre coi Santa Balera si esibira’ sul palco la coppia di ballerini faentini di Vittoria e EdoardoDaniele.
Sul palco ci saranno tutti insieme domenica 22 giugno insieme alle Orchestre in Piazzale Kennedy a Rimini, dove a conclusione si terra’ il dj set di Mirco e Aleandro a tutto liscio, folk emiliano -romagnolo e valzer, polke e mazurke.
Durante la giornata tutte le scuole di ballo realizzeranno un grande omaggio in ballo a Romagna Mia, la madre di tutti i brani di liscio.
Piazzale Kennedy si trasformerà cosi in occasione della Notte Rosa , dopo il successo dello scorso anno, in una inedita balera accogliendo sulla sua suggestiva ‘pista’ a due passi dal mare per una maratona di musica , ritmi e balli per tutto il pubblico che partirà nel tardo pomeriggio per proseguire fino a mezzanotte di domenica 22 giugno e per proseguire anche lunedi 23 e martedi 24 giugno.
Il ricco programma della tre giorni con le Hits Summer del Liscio prosegue infatti lunedi 23 giugno a partire dalle ore 20 con la grande orchestra di Roberta Cappelletti che si esibira’ insieme ai Giovani Artisti dell’Accademia del Folklore Romagnolo insieme alle giovani coppie di ballerini che hanno paartecipato al Festival di Sanremo, mentre dopo la rockstar del liscio Roberta Cappelletti tocchera’ salire sul palco ai Giovani Dj della Rimini Dj Academy del dj Max Monti che ci presenteranno le loro proposte di disco-liscio fino a mezzanotte,
Grande chiusura martedi 24 giugno sempre dalle ore 20 con l’Orchestra di Luca Bergamini con la grande esibizione di CarabeinFolk dei Ballerini di Rimini con la chiusura dei dj Aleandro e Mirco.
Insomma, una tre giorni che porta la Balera e il Liscio e tutte le sue Hits Summer al centro della Notte Rosa con l’unica Pista da Ballo presente su tutta la Riviera Adriatica per la Settimana degli eventi della Notte Rosa. Tutti gli amanti del ballo, del liscio, del folklore romagnolo e tutti gli appassionati di musica sono invitati a questa unica e straordinaria tre gioni che riporta al cento la grande tradizione della Romagna in chiave rinnovata e giovane.
La manifestazione e’ a cura di Materiali Musicali e Sirene Danzanti con il sostegno del Comune di Rimini e il supporto di Regione Emilia – Romagna, Apt Emilia – Romagna e Visit Romagna. L’ingresso e’ libero e aperto a tutti.
Info: 349 4461825 / mei@materialimusicali.it www.meiweb.it
SciArt SwitzerlAnd 2025
Chus Martínez | 26 giugno
Ingresso libero – in lingua inglese con traduzione simultanea in italiano
MASI Lugano Sede espositiva LAC, Hall
Piazza Luini 6 Lugano
Chus Martínez
La fortuna di avere la natura (come cultura)
La curatrice Chus Martínez è l’ospite d’eccezione del nuovo appuntamento di SciArt SwitzerlAnd 2025 dedicato al dialogo tra pratiche artistiche e ricerca scientifica.
Giovedì, 26 giugno, ore 18:30.
MASI Lugano – Sede espositiva LAC, Hall
Piazza Luini 6 Lugano
La curatrice Chus Martínez è l’ospite del nuovo incontro di SciArt SwitzerlAnd 2025, il progetto di IBSA Foundation per la ricerca scientifica realizzato in collaborazione con MASI Lugano e LAC Lugano Arte e Cultura. Tra le voci più influenti dell’arte contemporanea, Chus Martínez è direttrice dell’Institute Art Gender Nature presso l’Accademia di Arti e Design FHNW di Basilea, curatrice dello spazio espositivo della scuola, Der TANK, oltre che curatrice associata di TBA21, Madrid e Venezia. Il suo percorso di ricerca, che si muove all’intersezione tra diverse discipline, è segnato dalla riflessione sui legami tra arte, natura, tecnologia e sapere scientifico. In dialogo con Barbara Casavecchia, scrittrice, curatrice indipendente e docente, Martínez parlerà di come le connessioni tra queste diverse discipline possano aprire nuove prospettive e chiavi di lettura per affrontare le sfide ambientali contemporanee.
L’incontro si inserisce nel focus tematico di SciArt SwitzerlAnd 2025, che in questa nuova edizione presenta alcune innovative esperienze di ibridazione tra arte e scienza, nel contesto delle istituzioni culturali. Un approccio, questo, che riflette una tendenza sempre più diffusa: non solo le artiste e gli artisti del nostro tempo, ma anche un numero crescente di istituzioni culturali, musei e accademie d’arte guardano infatti con interesse alla scienza e ai suoi campi di ricerca.
Nell’appuntamento per SciArt SwitzerlAnd al MASI, Chus Martínez ripercorrerà quindi diverse iniziative internazionali di cui è stata promotrice e da cui emerge come l’arte possa essere un ponte tra discipline, capace di generare nuove prospettive e favorire un dialogo più inclusivo sulle questioni ecologiche.
Come, ad esempio, The Current, il suo progetto per la TBA21- Academy sull’esplorazione degli oceani, da cui è nata la serie di seminari Art is Ocean, finalizzati a indagare il ruolo degli artisti e delle artiste nella concezione di una nuova esperienza con la natura.
L’oceano come soggetto attivo nella cocreazione di conoscenza è stato inoltre al centro della sua innovativa visione come direttrice di Ocean Space a Venezia, che ha diretto tra il 2020 e il 2022. L’intelligenza naturale e il ruolo dell’arte nel ridefinire il nostro rapporto con la natura sono state invece sviluppate nelle sue ricerche all’Institute Art Gender Nature.
Chus Martínez
Nata in Spagna, Chus Martínez ha una formazione in filosofia e storia dell’arte. Attualmente è direttrice dell’Institute Art Gender Nature presso la Basel Academy of Art and Design FHNW in Svizzera e curatrice associata di TBA21 a Madrid/Venezia.
Fa parte del consiglio direttivo di CIMAM (International Committee for Museums) e dei comitati scientifici di numerose istituzioni artistiche internazionali, tra cui il Castello di Rivoli di Torino e il Deutsches Historisches Museum di Berlino. È stata Chief Curator presso El Museo del Barrio di New York e responsabile di dipartimento per dOCUMENTA (13). In precedenza, ha ricoperto il ruolo di Chief Curator al MACBA di Barcellona ed è stata direttrice del Frankfurter Kunstverein. Martínez ha curato numerose mostre e pubblicazioni con artiste e artisti contemporanei. Tiene regolarmente conferenze, scrive testi critici e saggi per cataloghi ed è collaboratrice abituale di riviste internazionali. Tra le sue pubblicazioni più recenti si segnalano: The Complex Answer. On Art as a Non-Binary Intelligence (Sternberg Press, 2023); Like This. Natural Intelligence As Seen by Art (Hatje Cantz Verlag, 2022); Coding Care (curato insieme a Sabine Himmelsbach, Hatje Cantz Verlag, 2022); The Wild Book of Inventions (Sternberg Press, 2020); Corona Tales. Let Life Happen to You (Lenz, 2021)
Barbara Casavecchia
Barbara Casavecchia è una scrittrice, curatrice indipendente e docente con base a Milano, dove insegna all’Accademia di Belle Arti di Brera. Nel 2023/24 è stata QuiS Visiting Research Fellow presso la Städelschule di Francoforte. È editor in chief
della rivista Mousse e i suoi articoli, saggi e recensioni – spesso incentrati sull’arte contemporanea italiana, le culture visive e i femminismi – sono apparsi su Frieze, Art Agenda, Art Review, La Repubblica, Flash Art, Kaleidoscope, Nero, South/documenta 14, Spike e molte altre testate, oltre che in libri e cataloghi di artisti e artiste. Tra il 2021 e il 2023 ha guidato il ciclo di ricerca curatoriale transdisciplinare The Current III – Mediterraneans: “Thus waves come in pairs” (after Etel Adnan) per TBA21-Academy, curando l’omonima mostra presso Ocean Space, Venezia (22 aprile – 5 novembre 2023), con nuove commissioni di Simone Fattal e Petrit Halilaj & Álvaro Urbano. È curatrice del libro Thus Waves Come in Pairs. Thinking with the Mediterraneans (2023, Sternberg Press e TBA21).
SciArt SwitzerlAnd Programma 2025
Giovedì 26 giugno 2025, ore 18:30: Incontro con Chus Martínez
Prenotazioni: https://www.ibsafoundation.org/it/attivita/ sciart-switzerland/conversazione-con-chus-martinez
MASI Lugano
Sede espositiva
LAC, Hall
Piazza Luini 6 Lugano
Dettagli
Evento gratuito a ingresso libero
La conversazione si svolgerà in inglese con traduzione simultanea in italiano
La prenotazione permette di riservare un posto a sedere ma non è obbligatoria per accedere all’evento.
Cos’è SciArt SwitzerlAnd?
SciArt SwitzerlAnd è un progetto di IBSA Foundation per la ricerca scientifica in collaborazione con LAC Lugano Arte e Cultura e MASI Lugano, Museo d’arte della Svizzera italiana.
La scienza e le arti hanno sempre convissuto nel tempo e nello spazio. Pur con metodologie e finalità differenti, artiste e artisti, scienziate e scienziati, osservano il mondo che li circonda aprendoci a nuove prospettive, interpretazioni e significati.
Attraverso diversi formati di eventi e prodotti digitali, SciArt SwitzerlAnd intende puntare lo sguardo su quelle creazioni artisti- che che si sono trasformate grazie all’interazione con scienziati, scoperte e istituti di ricerca.
Il pubblico potrà avvicinarsi ad affascinanti proposte nate dall’incontro tra più dimensioni, e ascoltare dalla viva voce degli artisti e degli scienziati quanto realtà molto diverse si influenzano vicendevolmente.
Il nuovo progetto si inserisce perfettamente all’interno della missione della Fondazione, che dal 2012 si impegna a diffondere una cultura scientifica autorevole, condividendo principi e conoscenze con un linguaggio accessibile e sensibilizzando sui temi legati alla scienza, alla cultura e al benessere dell’individuo.
IBSA Foundation per la ricerca scientifica
IBSA Foundation per la ricerca scientifica è stata istituita nel 2012 a Lugano dall’azienda farmaceutica IBSA (Institut Biochimique SA) ed è il principale promotore delle attività di responsabilità sociale del Gruppo IBSA.
La Fondazione promuove una “Scienza per tutti” attraverso un’informazione accessibile e attività che mirano alla coniugazione della cultura scientifica e umanistica. Fra le varie iniziative, IBSA Foundation organizza forum di alto livello con scienziati di fama internazionale, eventi formativi, conferenze su arte e scienza e su cultura e salute e conferisce borse di studio in vari ambiti della ricerca di base e clinica.
IBSA Foundation è partner di ricerca scientifica del MASI dal 2017.
MASI Lugano
MASI Lugano, il Museo d’arte della Svizzera italiana, si pone come crocevia culturale tra il sud e il nord delle Alpi. Offre un ricco programma, fatto di esposizioni ed eventi d’approfondimento.